Semana 9- Exámen y Poesia

El Lunes dedicamos las dos horas para elaborar el examen donde salían las preguntas a las que hemos dedicado un tiempo de explicarlas durante todo este año. Entre ellas salían que habláramos sobre los agentes de acción cultural, modelos de política cultural, sobre nuestras sesiones teatrales y un largo etcétera.

Luego el viernes el docente corrigió de forma oral los exámenes antes de repartiros para así repasar esos conceptos que no nos quedaron del todo claro. Tras la corrección se nos repartió el examen  y pudimos apreciar el resultado de nuestros exámenes. Tras resolver dudas y posibles quejas pasamos a hacer un ejercicio de teatro el cual consistía en andar por el espacio mientras el docente dejaba poesías, después de estar desperdigadas todas las poesías tuvimos que buscar la que más gustase o representase. Luego una vez escogida la poesía colocamos 9 sillas en circulo y 9 de los 18 que eramos nos sentamos en ellas, los 9 que estaban de pie se dedicarían a leer poesía en la oreja de los que se hayan sentados, una vez leído la poesía a todos los que estaban sentados toman el sitio de los que estaban de pie y hicieron el mismo funcionamiento.

Me parece un ejercicio superbonito debido a que no estamos acostumbrados a leer ni que nos lean poesía, y el hecho de que te lean una poesía y al oído le da como un toque bastante intimista donde se te da la oportunidad de conectar con un mundo onírico donde solo estás tu y las letras que conforman la poesía. Por sacarle una pega al ejercicio yo lo hubiera hecho más separado para así tener una mayor intimidad.

Escrito por Sergio Domingo Jurado.

Semana 7- Modelos de gestión y equipamientos municipales.

Comenzamos la semana comentando el lunes nuestra opinión sobre el congreso y adelantando un poco de teoría donde dimos los modelos de gestión municipal y los equipamiento del área de cultura.

Modelos de gestión municipal en el área de Cultura.

a)      Sin profesionalidad de la gestión (municipios pequeños o con poco presupuesto destinado al área de cultura). Existen dos submodelos:

-Regidor/a

-Regidor/a con Asociaciones culturales locales.

b)      Gestión profesionalizada: La Corporación Municipal llevan a cabo el programa.

c)      Gestión mixta: Se combina la gestión de una parte del Departamento a cargo de funcionarios o personal contratado con la privatización de la gestión de algún equipamiento.

d)      Organismo autónomo (Instituto/Fundación municipal de Cultura): La corporación municipal crea un organismo autónomo público que gestiona el área de cultura.

Los equipamientos.

Un equipamiento es un edificio de uso comunitario, que dispone de una determinada dotación y está orientado a la prestación de ciertos servicios y a la realización de determinadas actividades. Los equipamientos sirven con contenedor de actividades, como suporte físico para la realización de proyectos.

·         Un modelo ideal de equipamiento debe tener las siguientes características: una buena ubicación, funcionalidad, accesibilidad física y psicosocial, polivalencia, flexibilidad, calidad constructiva y buenas dotaciones. Según su tipología pueden ser de carácter polivalente o de carácter sectorial.

Sesión de Teatro.

El miércoles comenzamos con la puesta en marcha, realizando una activación de todo el cuerpo dándonos golpecitos por todo el cuerpo para entrar en calor. Después hemos realizado la dinámica del Zip y Zap, para terminar de despertarnos, activarnos y estar atentos. Además realizaremos una dinámica en la cual andamos individualmente concentrándonos en nosotros mismos, andando al ritmo de la música en cuanto a manera y rapidez. Más tarde, nos unimos todos juntos como si fuéramos un banco de peces intentando unificar la respiración con los ojos cerrados, además de reproducir todos un mismo sonido. También representamos una situación de opresión por grupos y más tarde, cambiamos a ciertas personas que los estaban representando para poder arreglar la situación de opresión. Por último, realizamos un análisis de nos hemos sentido durante la sesión y sobretodo en la representación de la opresión.

 

Semana 8- Exposiciones

En esta octava semana, en las clases de AGC, días 5 y 9 de noviembre hemos expuesto los trabajos que habíamos estado realizando semanas posteriores, sobre los agentes de la acción cultural.

Día 5:

1 Dieron pie al inicio de exposiciones el grupo de Salvador Veintimilla, Alejandro Naranjo y Rafa Gil, que trataron e investigaron: "Teatro Olympia": Esta situado en la calle san Vicente Ferrer, 4. Vicente Rodríguez Martín es el arquitecto. En 1915 se inauguró como teatro. 1917 se consideraba cine, 1983 retomo el sentido de teatro. En 1915 (El barbero de Sevilla), 1917 (películas), 1919 (películas sonoras "El arca de Noé", 1930-1982 (cine americano) y 1983 teatro.

 ¿Qué hace en relación a la cultura?
-Es una identidad cultural, es un teatro de vida y foco de modernidad, se contagia la energía y la pasión por la cultura
1- Es una entidad no lucrativa (ENL)
2- "Educando a escena"

ACTIVIDADES:
-Ballet
-Monólogos
-Musicales
-Teatros

Es un local de puertas abiertas donde se puede alquilar para utilizarlo para exponer, de modo que ayuda y colabora de manera adaptativa para mejorar la educación y así, además, fomentar la cultura.

PERSONAL DE TEATRO:
-Mª Ángeles Fayos, directora de comunicaciones Olympia metropolitana.

--->Colaboran con asociaciones, acercándoles experiencias teatrales y facilitando información y descuentos, ofrecen invitaciones.

ORGANIGRAMA:

Director

|

Gerente

|

Responsables especializados en las diferentes áreas

CARACTERÍSTICAS:

• Contratación de espectáculos por porcentaje de taquilla.
• Gastos de mantenimiento son elevados.
• La publicidad principal es exterior, en redes sociales y en detrimiento de la prensa escrita.
• Teatro Olympia, teatro Talia y 4 auditorios públicos.
• En un FUTURO su objetivo es ser sostenible como empresa de artes escénicas y visibilizar la importancia de la cultura.
• Es empresa privada. Reciben ayudas pero lo han canalizado al Talia.

PREGUNTA DE CARLES:

¿Es un teatro comercial?

2. A continuación, expusieron Nacho Moya , Maria Pavía y Jorge Tamarit sobre la "Unió musical de Torrent": se encuentra situada en la avenida al vedat nº 21.

INSTALACIONES:

-Escuela elemental

-Bar

-Sala de ensayos

-Despachos

-Sotano

-Secretaría

-Etc.

¿Cómo y cuando se fundó?

-Es fundada por Juan Benavent, 1973.
-46 aniversario.

--->Adquieren la figura de "la musa de la música" 1991. Es una figura representativa de la sociedad y recae sobre una joven cuya función es representar los actos.


CARACTERÍSTICAS:

• Sociedad sin ánimo de lucro.
• Federación de bandas valencianas.
• Sociedad de utilidad pública, reconocimiento que aporta una serie de beneficios sociales. La unión musical gracias a este nombramiento adquiere ciertas ventajas.

¿Cómo se financia?
-5- 6000 euros de presupuesto.
- Las tasas de los alumnos.
-Loterías, donaciones...

ORGANISMOS:

• Banda sinfónica
• Orquesta joven
• Coro polifónico
• Banda juvenil
• Banda y orquesta Infantil
• Grupo de percusión
• Cuartetos de saxos
• Quito de metales

ESCUELA MUSICAL:

• 450 alumnos
• 35 miembros de profesorado
• Buenas instalaciones
• Precios: 75 euros/mes (2 solfeo, 1 de instrumento). Reducen 25 euros por ser de utilidad pública
• Cursos de verano

¿Parte mas importante de la sociedad?

SOCIOS:

•  Hay mas de 1000 y han de pagar 20 euros/año
• Asamblea 1 vez al año
• Informan de las actividades y descuentos en conciertos

¿Cómo se organiza la UMT?
-La junta directiva, realiza cada año una asamblea. Esta compuesta por 14 personas que se reúnen cada 15 días.
¿Cómo se elige la junta directiva?
-Se mantienen los que están y cada año se organizan elecciones para que se presenten nuevos componentes.

ACTIVIDADES DE LA SOCIEDAD:

• Semana musical de Santa Cecília.
• Conciertos.
• Certámenes.
• Pasacalles, procesiones, xarangas.
• Reencontramos nuestra música: La Generalitat ofrece unas ayudas a cambio que las entidades sociales ofrezcan actividades musicales de autores valenciano (Septiembre).
• Conciertos Solidarios.

ENTIDADES CON LAS QUE COLABORAN:

• PÚBLICAS: -Ayuntamiento de Torrente, -diputación valenciana, -Conservatorio profesional de música de Torrente.
• PRIVADA: -Empresas locales de torrente.

PROYECTOS DE FUTURO:

• Intentaran ampliar los espacios y expandir la entidad musical.
• Participar en un certamen internacional.

¿Qué le diría a quien no es socio? 
-Si adquieren tiempo libre y ganas qu se hagan músicos, que estudien ello y adquirirlo como una forma de disfrutar.
-Pueden participar aparte de músico como otro tipo de entidad y así colaboran con y junto al pueblo y beneficiarlo. Realizar acciones cara a la sociedad.

3. Seguidamente, prosiguió el grupo formado por Rafa García, Libertad Fayos y Mar Pau, sobre un agenmte cultural Público: "Ayuntamiento teresa de Cofrentes": Situado en Castilla la Mancha, una comunidad pequeña, que adquiere una densidad de población baja.

ORGANIZACIÓN:

• Área de sociedad mercantil.
• Administración pública.
• Ayuntamiento.

  Equipo de gobierno -> Área económica -> Área de seguridad ciudadana y protección civil -> Área de servicios para las personas.

INSTALACIONES de una población de baja densidad y además envejecida:

• Centro Cultural
• Biblioteca

ASOCIACIONES que realizan actividades culturales:

• Asociaciones de jubilados.
• Asociaciones de amas de casa.
• Asociaciones de cáncer.
• Sociedad municipal "San Blas" es al mas participativa
• Asociación SOS CAROCHE, he tenido mucha repercusión positiva, hace participe a las nuevas generaciones para dar a conocer  de donde se viene.

En la BIBLIOTECA, es donde mas actividades culturales se realizan (se han de pagar cuotas mínimas), ofrecen:
-Repaso
-Informática para adultos.
-Inglés.
-Título de ESO.
Como complemento:
-Música.
-Teatro.
-Charlas.
(Con el objetivo que el pueblo mantenga relación entre si y se conozcan).
-Talleres para niños
-Rutas urbanas (11 puntos repartidos por el pueblo donde se encuentran punto de información).

EJERCICIO ECONÓMICO ANUAL: Aumenta el presupuesto para la sanidad, cultura, educación y deporte.

¿En el pueblo se hace uso ed empresas privadas?
-Sí, sobretodo deportivas y se apoyan en ellas para abastecerse.
-Se necesita de presupuestos y subvenciones.
-Sectores mas participativos: asociaciones y trabajadores de la concejalía.

CONCLUSIONES:
- Concejal de cultura -> Presidente de la banda de música
- La biblioteca contrata a personas externas para realizar las actividades.

Día 9:

1.Hemos empezado con mi (Violeta Calabuig) exposición que la he realizado junto a Sergio Domingo y Diana Belloch.
Facilito el Word que realizamos para organizar la información:

CAMÍ DE NORA

Camí de Nora se creó con el objetivo de solidificar un proyecto pedagógico teatral que ya existía
y que tiene una vigencia de 25 años en el tiempo. Otro objetivo era establecer una relación
contractual con el ayuntamiento, es decir, hacer proyecto empresarial para poder ejecutar la
actividad de escuela municipal de teatro desde el ayuntamiento de Sagunto, además de
crear una compañía profesional escénica, capaz de crear producciones teatrales propias.

Respecto a su historia, Camí de Nora es la consecuencia de un proyecto pedagógico desarrollado
en los años 80 por Nati Sancho que es una de las profesoras de juego dramático, a la vez, es
heredera de Alfredo Mantuani (pedagógico y teórico)  el cual creó la metodología en la cual se
han fundamentado para el juego dramático/teatral en los niños y niñas. También pasaron por varias
agrupaciones teatrales, comenzando con el Grupo pedagógico teatral, luego fue D’art teatre y
finalmente Camí de Nora. La cual nace de la inquietud de Ismael Bereje, Maria Jesus Suárez y
Sergi Juesas, para poder desarrollar las dos actividades que para ellos son su pasión y vocación,
el teatro y la enseñanza teatral. Por ello, a través de la ilusión de la docencia teatral, actividad la cual
estaba en auge, se creó dicha compañía. Actualmente es la actividad extraescolar más solicitada
en la comarca del camp de morvedre, con un máximo de 1050 personas entre niños/as,
adolescentes y adultos/as, que participan en la actividad de teatro.

Surgió como una necesidad para poder crear un proyecto de escuela municipal de teatro y solidificar
un proyecto pedagógico que ya tenía 15 años de vigencia.

Su nombre es debido a que existe un personaje de una obra de ibsen que se llama
“casa de muñecas”, y este personaje que se llama Nora, fue un personaje revolucionario
porque siendo mujer en escena plantaba a su marido y dejaba a sus hijos para iniciar una vida
desde su propia identidad y sin las ataduras del patriarcado. Revolucionó la escena puesto que
no se concibe a la mujer como alguien que podía tener esas capacidades sino como alguien que
estaba totalmente sometida a la decisión del padre, del esposo y de los hijos.Es su particular
homenaje puesto que se consideran una empresa feminista que buscan los derechos igualitarios
entre hombres y mujeres, por ello camí de nora es el camino de este personaje.

Por otro lado no reciben ninguna subvención y no están financiados ya que el contrato que tienen
con el ayuntamiento es un contrato mayor que se hace públicamente con lo cual no es una
financiación sino que hay un contrato público. respecto a las creaciones teatrales, el 90% es propio
ya que los socios son los que escriben los textos que luego se llevarán a escena.

En cuanto a la composición, se compone por dos socios y el resto de trabajadores son monitores
de extraescolares de la actividad: ” jugant al teatre” (para niños),  “aula jove” (adolescentes) o
formación actoral (para adultos). Son personas que vienen de la pedagogía, de magisterio, de la
danza, del teatro, de la psicología, es decir, están especializados en disciplinas muy vinculadas al
mundo teatral, a la enseñanza y al arte.

En cuanto al funcionamiento, la parte Administrativa que se encarga de la gestión, dirección y
supervisión, se encargan los socios. También existe un departamento de Pedagogía el cual se
encarga, desde una supervisión pedagoga, de cómo se realizan las clases, dificultades o conflictos
que se produzcan, por ello, analizan e intentan encontrar soluciones a los posibles problemas o
dificultades, para poder encontrar una forma de trabajo común. Además existe un Área de Sala
con una persona que se encarga de la supervisión de la programación, las actividades que se
desarrollan, las escuelas de Verano, Pascua y Navidad. Y por último existe un Área de Producción
totalmente independiente donde se encargan de la supervisión de la creación de las producciones,
presupuestos, repartos, escenografía, etc.

Lo que principalmente define la identidad de Camí de Nora, a parte del eje teatral, es la conciencia
social. Toman el teatro como un elemento fundamental educativo para ejecutar un cambio social
con lo cual nada de lo que hacen es a nivel intrascendente a nivel de reflexión, todo tiene que ver
con una reflexión que les gustan hacer a los espectadores pero que simbolizan al mundo.Ej: Mujer,
medioambiente, inmigración,etc.

Por último, respecto a la producción, las producciones cuestan sobre todo tiempo de gestación a
nivel de ensayo. En paralelo al ensayo, está la producción escenográfica donde hay un diseño de
escenografía, aunque a veces eliminan los elementos ornamentales innecesarios y crean un teatro
del oprimido donde solo existe el trabajo actoral. El coste medio de una producción oscila entre
1000€ y 2000€ dependiendo si es para público infantil o adulto, y el tiempo medio de montaje
sería entre 3 y 4 meses.

Camí de Nora se ubica en Bravo, 6 BAJO, 46500, Sagunto/Sagunt (Valencia) y se puede contactar
mediante el numero de telefono: 962663219.

Y nuestro PowerPoint:

https://docs.google.com/presentation/d/1Qs6q8jdm_9wbD8-3H5IB2Ig3nuyspo_T1coMXwZa43g/edit#slide=id.g742e3e7cd_1_16


2. Hemos continuado la sesión con la exposición de Pau Giménez , Paula Solana y Triana , sobre la "Asociación Napoleónica Valenciana".
¿Qué es una asociación?
-Es la unión de personas o entidades con unos objetos determinados. En este caso los objetivos son:
    1. Estudiar y divulgar mediante recreaciones históricas diversas épocas, entre ellas la Napoleónica.
    2. Recrear la historia de la época de la guerra de independencia en Valencia.

¿Quien crea la asociación?
-Joaquín Blasco en 2004 se puso en contacto con agrupaciones europeas Napoleónicas. Se creó a partir de un grupo de amigos llamado "Café cultural.
En 1994 se reunieron algunos amigos, todos los sábados se reunían para tratar temas culturales y históricos.

--->Esta UBICADA en Algemesí, Av. País Valencià nº 12

CARACTERÍSTICAS:
-Gozan de una nave donde practican esgrima y guardan sus recursos materiales.

RECURSOS:
-Obtienen subvención del ayuntamiento y recaudan fondos de las recreaciones.
-Materiales: armaduras y armas

ACTIVIDADES:

• Divulgación historia civil.
• Actividades para niños.
• Recreaciones históricas.
• Filmación documental.
• Visitas teatralizadas.

ENTREVISTA:
¿Que aporta la asociación culturalmente?
-Acercar la historia al público especialmente a los niños de como eran las guerra, aproximar a la gente como eran los conflictos,..
¿Proyectos?

• Batalla almansa.
• Batalla de castalla.
• Expulsión de los moricos.
• Los miserables.
• Asociación pionera en incluir a mujeres en roles masculinos de las recreaciones (muy criticados). PERSPECTIVA DE GÉNERO

3.Posteriormente, comenzaron su exposición: Esther , Miranda Gómez y Zulema Rodrigo: "Sankofa"

¿Por qué se denomina "sankofa"?

-Porque Sankofa es una palabra étnica. Significa coger de atrás y traerlo hacia delante. 

-Esta asociada a un símbolo, representa con la "o" a un pájaro.

-Su lema: conocer el pasado para contribuir el futuro.

---->Nace de una asociación llamada "Sovint". 2 proyectos: el museo deambulante y "sancofa"(personal con experiencia).

---->Lugar: es un espacio intercultural (proceso de información e integración de manera horizontal, es decir, entre iguales). No es multicultural ya que ser multicultural significa: muchas culturas en un mismo espacio geográfico.

OBJETIVO: cambiar el mundo, cambiar una pequeña parte. se considera un lugar seguro ya que nadie va a juzgar las ideas de nadie.

FINANCIACIÓN:

• No goza de subvención.
• Es autofinanciado.
• Trabajan a través de la taquilla inversa: Consiste en entrar gratuitamente a cualquier taller, charla, etc y una vez acabado, a loa salida, donar cierto dinero valorando el precio que se merecen., sin ser controlado.

¿Cuantas personas? ¿Que papel desempeñan?

-5 personas 

¿Forma de organización?

-Se reúnen de manera asamblearia y se reparten el trabajo.

ACTIVIDADES:

• Espectáculos musicales.
• Lecturas colectivas.
• Pedagogía social.
• Talleres.
• Exposiciones.

**"Hay gente que ve la cultura como un producto y nosotros la vemos como una herramienta de transformación social"

ESPACIOS:

• Calle
• Local

¿Se emplea la DEMOCRACIA CULTURAL?

-Sí, ya que los asistentes son partícipes.

¿Público dirigido?

-Abierto a todo el público.

4.Continuamos la sesión con  la exposición de Noelia Más, Adrián López , Mº Jesús Mateo y Florencia Lucian) sobre el "Ayuntamiento de Alboraya".

UBICACIÓN:
-Municipio de la comunidad autónoma de Valencia.
-Situado en la comarca de l'horta Nord.
-Carácter rural (Port Saplaya y Playa Patacona).

TRANSPORTE:
-Atravesando la A-7.
-Metro/Bus.
-V-21.
-Metrovalencia.

DEMOGRAFÍA:
-1903-1923-> 21%.
-1925-1950-> 17%.
-1950-1970-> 31%.
-1903-1925-> 28%

PATRIMONIO CULTURAL:
-Edificios religiosos.
-Parques urbanos (Fuente "Tirant lo Blanch").
-Casco antiguo.

GASTRONOMÍA:
-Horchata con Fartons.

FIESTAS:
Se inician en primavera:
-Carnavales.
-Fallas.
-Procesión de Semana Santa.
-Hogueras de San Juan.
-Fiestas marineras.
-Quintos San Miguel, día de la Comunitat Valenciana.

ACTIVIDADES:

• Taller infantil
• Teatro
• Bandas de música
• Etc

ENTORNO NATURAL:
-Practicar deporte al aire libre y acuático.
-Dar paseos.
-Montar a caballo.
-Centros culturales y deportivos.

ESPACIO JOVEN DE ALBORAYA:
-Estudios y formación.
-Ocio y tiempo libre.
-Trabajo.
-Vivienda.

ARTES ESCÉNICAS:

• 2 tipos: 

1. Teatro: -festival de teatro en la calle. -Teatro en inglés (sector infantil). - Campañas especiales de Teatro.
2. cine: Día audiovisual

*NIVEL AMATEUR, lo que ganen va dirigido a la asociación contra el cáncer.

EXPOSICIONES:

• Duración: 1-3 meses
• ¿Cómo se promocionan? Gracias al programa.
• Lugares de exposición: -Casa Conde Zaragoza. -El Portalet (centro de día, 2º piso). -La casa de la cultura.
• Concurso: -De carteles. - Pintura al aire libre(Ayora, Patacona y Port Saplaya)

DENTRO DE LA CASA DE LA CULTURA:

• Talón de anuncios.
• Programación.
• En los pasos de cebra de la misma puerta se encuentran frases que colaboran con la mujer).

Como conclusión una vez he realizado mi propio trabajo y por consiguiente escuchar el resto de trabajos de mis compañeros puedo añadir que mediante la escucha de sus trabajos y la realización del mío propio he ido conociendo conceptos nuevos, además de ir matizando conceptos de la materia. Mediante la investigación de estos agentes de la acción cultural, he aclarado y determinado cada tipo y sus características, y gracias a la elaboración de dicho trabajo he podido conocer mas afondo como se desarrolla cada agente y sus funciones.

Semana 6- Congreso

El lunes lo que hicimos fue profundizar y elaborar un poco más el contenido de nuestra exposición. Dado el descubrimiento de que la página web estaba en mantenimiento y no podíamos adquirir información sobre Camí de Nora. Por lo que aprovechamos en esa sesión en redactar una serie de preguntas que pudieran englobar todos los puntos que se debían nombrar en la exposición. Así pues contactamos con Ismael Bereje para acordar la entrevista y así poder redactar el Power Point.

 El miércoles que solíamos hacer teatro hicimos algo más especial, partimos rumbo al Cuenca donde se celebrará el VII Congreso Iberoamericano de Animación Sociocultural. La primera conferencia fue una entrevista a 2 donde participaban Marco Marchioni, Antonio Alcántara y Maria José Aguilar donde estarían hablando sobre las contribuciones de la Animación sociocultural a transformación social. Lamentablemente no pudimos disfrutar plenamente de esta conferencia dado que nuestro autobús se salto varias salidas. Luego yo personalmente fui a un área técnica sobre lenguajes artísticos.

Comenzaron dos chicas a hablar sobre el teatro del oprimido y como lo podemos utilizar cómo herramienta social, para ser dos actrices quede bastante insatisfecho con su charla ya que solo explicaron muy por encima que era el teatro del oprimido y sin  gracia alguna, gracia refiriéndome al desparpajo. Luego habló otra chica sobre el teatro como medio de integración en la universidad, nos explicó que ella maestra de teatro en la universidad e impartía esas clases de teatro. La peculiaridad era que esa universidad estaba situada en Marruecos y la diferencia de géneros era notable en este país. Nos contó como de chicos y chicas estar en clase separados a poco a poco ir interactuando unos  con otros. Estuvo bien pero me hubiera gustado que explicara las técnicas que utilizó y no solo se dedicara a contar la evolución. El último hombre nos habló sobre la integración sociocultural mediante la  música, nos explico como con la música rompió barreras de cultura y de generaciones diciéndonos así que nunca es demasiado tarde para aprender a tocar.

Al día siguiente fui a la conferencia de Human Library y Animación Sociocultural donde Juliana Rodrigues, Jenny Sousa, Fabián Vilas y José Antonio Caride nos hablaban sobre el presente y el futuro de la Animación Sociocultural desde una perspectiva transformacional. Estuvo muy bien por que subieron compañeros nuestros a preguntarle unas preguntas a Jenny Sousa el problema es que como ella hablaba portugués no pude entender mucho lo que decía.

Finalmente a la última conferencia que fui fue a la de Marina Subirats que nos hablaba de la importancia de la igualdad de género a nivel sociocultural, donde planteaba esos pequeños cambios que debíamos ir dando a nivel de género para adquirir una mejora social.


Como conclusión diré que este congreso me ha dejado una sensación agridulce, he aprendido conceptos nuevos que desconocía, métodos que poner en practica en un futuro, pero las conferencias a mi gusto se hacían demasiado pesadas. Dado que soy animador sociocultural me hacia falta un poco de eso, animación, dinamismo...Pero no cabe duda de que cuando se celebre el VIII congreso asistiré para aprender más y así tener las herramientas necesarias para transformar la sociedad.


Escrito por Sergio Domingo Jurado

Mercado medieval de Sagunto

Hoy he acudido al mercado medieval de Sagunto (Plz/ Cronista Chabret, Plz/ Mayor, Plz/ dels Tarongers, C/ Dolores, C/ del Castillo y C/ Facundo Roca.

De 10 a 14 h. y de 17 a 23 h.), el cual rememora la Edad Media.

Se realiza en el casco antiguo de Sagunto, este mercado comienza el  6 de octubre y finaliza el 9 del mismo mes.
Se representa la llegada de Jaume I y una obra teatral del juicio inquisitorial acaecido en dicho municipio.
Esta constituido por varias actividades recreativa, productos artesanales, talleres de la época, talleres para niños, entidades colaboradoras con asociaciones y ONGs,..
Los voluntarios tratan de decorar el territorio utilizado y de los vestuarios para caracterizar como iban en la misma época.
---->El departamento de Cultura y Fiestas del Ayuntamiento de Sagunto, en colaboración con numerosas asociaciones culturales, organizan estos actos.

El mercado medieval de Sagunto cuenta con diferentes zonas: judía, árabe y musulmana.


http://www.aytosagunto.es/es-es/actualidad/Paginas/PreviaMercadoMedieval13.aspx

 http://www.aytosagunto.es/es-es/agenda/Paginas/mercat-medieval-sagunt-2018.aspx

                                                      

 

                                


He de decir que realizar estos mercados, en este caso, son muy necesarios ya que nos transmiten conocimiento, costumbres de una época anterior y conocer así nuestra propia cultura. Además, provoca que la población se junto en un mismo ámbito, y también que realicen actividades lúdicas para animar el sector infantil.

Semana 5- Elaboración del trabajo

Hoy, 15 de octubre de 2018, hemos aclarado temas generales respecto al tema de la excursión de cuenca, nos ha informado sobre Jenny Sousa (que estaba invitada al congreso): Jenny Sousa é doutorada em Estudos Culturais pela Universidade de Aveiro, com uma tese sobre a velhice na cultura contemporânea. Mestre em Arte e Educação pela Universidade Aberta e licenciada em Animação Socioeducativa, com especialização em Desenvolvimento Local, pelo Instituto Politécnico de Coimbra. Tem escrito diversos artigos e capítulos de livros, especialmente sobre velhice, ócio, cultura, animação sociocultural e artística, educação social e acessibilidade. Membro fundador e vice-presidente da atual direção da Rede Iberoamericana de Animação Sociocultural – Portugal. É investigadora integrada no CICS.NOVA. IPLeiria – Centro Interdisciplinar de Ciências Sociais. É também membro da IRENNE – Associação de Investigação, Prevenção e Combate à Violência e Exclusão – e do NECO – Núcleo de Estudos em Cultura e Ócio da Universidade de Aveiro.
Colabora, também, em diversos projetos de intervenção social e animação sociocultural. Desde 2007 que é docente na Escola Superior de Educação e Ciências Sociais do Instituto Politécnico de Leiria, onde tem lecionado nos cursos de Animação Cultural, Educação Social, Serviço Social, Intervenção e Animação Artísticas e Comunicação Acessível. 

(TRADUCCIÓN al español): Jenny Sousa es doctorada en Estudios Culturales por la Universidad de Aveiro, con una tesis sobre la vejez en la cultura contemporánea. Maestría en Arte y Educación por la Universidad Abierta y licenciada en Animación Socioeducativa, con especialización en Desarrollo Local, por el Instituto Politécnico de Coimbra. Ha escrito diversos artículos y capítulos de libros, especialmente sobre vejez, ocio, cultura, animación sociocultural y

Semana 4- Los debates actuales en la Política Cultural.

La sesión que hemos tenido esta semana ha sido de contenido teórico, más concretamente sobre el Neoliberalismo y los debates actuales en política cultural, además del desmantelamiento del Estado.

El Neoliberalismo reclama desde hace años el desmantelamiento del Estado, por eso comenzamos el temario haciéndonos una pregunta: ¿Cuál es el papel de los organismos públicos? Los organismos públicos y la sociedad civil han de seguir jugando un papel importante para garantizar tanto el derecho al acceso de las actividades culturales como a la participación activa en la cultura. También argumenta la ineficiencia de las estructuras y organismos públicos y se mitifica la gestión desde el ámbito privado. Pero siempre admitiendo que se deben buscar formas de colaboración entre el ámbito público, privado y privado sin ánimo de lucro.

A continuación adjuntamos una tabla con las diferencias que hay entre los tres ámbitos para que se pueda entender mejor.

AGENTES
PÚBLICOS	PRIVADOS	3r SECTOR/SAL (Sin ánimo de Lucro)
-Nunca obtienen beneficios económicos. -El dinero sobrante se invierte en otros asuntos. *Existe un bote con dinero en el cual se puede meter y sacar dinero, pero al final de año no se toca el dinero de dentro del bote, año tras año es el mismo bote.	-Su finalidad es obtener un beneficio económico. -Si se obtiene beneficios es el empresario quién se los queda. *Existe un bote con dinero que cuando acaba el año, el empresario se queda todo lo que hay dentro del bote y se queda vacio para el próximo año.	-No puede obtener beneficios. -Si sobra dinero se reparte entre los objetivos que se quieren alcanzar. *Al igual que los públicos.
EJEMPLOS
-Ayuntamientos. -Conselleries. -Ministerios.	-Sectoriales: Librerías, editoriales, discográficas, etc. -Empresas de gestión cultural. -Otras empresas.	-Asociaciones (Personas). -Fundaciones.